Avec Échelle 1, Lila Guédin propose une chaise en profils aluminium standard, qui met en valeur les qualités structurelles du matériau tout en interrogeant ses modes de fabrication.

Le projet est développé en immersion dans les ateliers de l’entreprise Fortal, spécialisée dans les échelles et escabeaux en aluminium. Il s’appuie sur les ressources, machines et savoir-faire disponibles sur place, dans une logique de conception située.

Il explore le procédé de sertissage des barreaux, une technique d’assemblage sans quincaillerie qui garantit légèreté et robustesse. La chaise associe structure aluminium et contreplaqué filmé, déjà utilisé en production par l’entreprise, dans une logique d’économie de moyens et de réemploi.

Pensé pour des usages en collectivités, le projet conjugue légèreté, empilabilité et solidité, en intégrant dès la conception les contraintes de fabrication et de production.

Le jury a salué la qualité de la démarche et la crédibilité du projet en tant qu’objet industrialisable.

Le Défi Aluminnov’, un concours au croisement du design et de l’industrie

Le Défi Aluminnov’ réunit chaque année des étudiants autour d’un même enjeu : explorer les qualités de l’aluminium à travers des réponses innovantes, durables et réalistes. Cette 11e édition a rassemblé des projets issus de différentes disciplines de la création et de l’ingénierie.

Les candidatures ont été évaluées selon plusieurs critères : la valorisation des propriétés du matériau, la pertinence de la réponse au sujet, la qualité du design, le degré d’innovation ainsi que la faisabilité technique et économique des propositions. Le jury a également accordé une attention particulière aux démarches combinant réflexion sur les usages, expérimentation du matériau et concrétisation des projets via des maquettes ou des prototypes.

Cette approche s’inscrit dans la continuité du concours, qui vise à rapprocher conception et industrie en valorisant des projets ancrés dans des conditions de production réelles et crédibles.

Après la récompense obtenue en 2025 par Julie Edmond pour son projet de luminaires · POINT ·, cette nouvelle distinction confirme l’engagement des élèves et diplômé·es de l’ENSCI-Les Ateliers dans des démarches de conception qui articulent innovation, maîtrise technique et compréhension des enjeux industriels contemporains.

Le design façonne les objets, les services, les espaces publics ou encore les interfaces numériques qui nous entourent. Souvent perçu sous un angle esthétique ou fonctionnel, il est pourtant aussi porteur de choix sociaux, culturels et politiques.

À travers des objets, des témoignages, des données, des projets de design et des dispositifs interactifs, l’exposition explore une question essentielle : comment le design peut-il, parfois malgré lui, reproduire des discriminations, et comment peut-il au contraire devenir un levier de transformation sociale ?

Le parcours se déploie en trois temps : comprendre les mécanismes d’exclusion et les rapports de pouvoir à l’œuvre dans notre société ; découvrir 17 projets de designers et studios engagés proposant des réponses concrètes aux enjeux d’accessibilité et de représentation ; s’approprier enfin des méthodes et ressources pour faire évoluer les pratiques de conception vers davantage d’inclusion.

Plusieurs diplômé·es de l'ENSCI parmi les exposant·es

L'exposition rassemble une vingtaine de designers et designeuses aux approches complémentaires, parmi lesquels plusieurs diplômé·es de l'ENSCI-Les Ateliers.

Le public pourra notamment découvrir le travail de Chloé Perreau autour de la sensibilisation à la grossophobie en milieu scolaire, la démarche du studio Itinéraire Bis, fondé par Gaétan Manjula Barbé et Arnaud Wink, sur l'accueil inclusif dans les services publics, ainsi que le projet de diplôme de Léopoldine Blanc, un mobilier d'aide aux personnes en perte d'autonomie conçu pour déstigmatiser les usages liés au soin et à l'assistance.

Une exposition portée par une apprenante du MS® Sustainable Innovation by Design

Commissaire de l’exposition et fondatrice de l’association Design Makes Sense, Thaïs Dol a intégré l’ENSCI-Les Ateliers en septembre 2025 au sein du Mastère Spécialisé® Sustainable Innovation by Design.

Ce projet, mené en parallèle de sa reprise d’études, fait écho à son engagement pour un design au service d’une innovation juste et durable. Il lui permet de croiser recherche, pratique du design et commissariat d’exposition autour d’un même objectif : questionner la place du design dans la construction de sociétés plus inclusives.

Design Makes Sense, une association engagée pour un design plus responsable

Fondée en 2020, l’association Design Makes Sense promeut un design attentif aux enjeux sociaux, éthiques et environnementaux. À travers des publications, des expositions, des rencontres et la mise en réseau des acteurs du secteur, elle encourage le partage d’expériences et l’émergence de pratiques plus engagées.

Cette exposition s’inscrit dans cette démarche en rendant visibles des initiatives existantes et en ouvrant un espace de réflexion collective autour des responsabilités des métiers du design.

Informations pratiques

Exposition : De la fabrique des discriminations au design inclusif
Dates : du 17 au 28 juin (du mercredi au dimanche)
Lieu : au BiS, 52 boulevard de la Bastille, 75012 Paris
Entrée : gratuite
Horaires : de 15h à 19h

Accompagné·e par un·e directeur·rice de mémoire et un·e directeur·rice de projet, chaque élève choisit ses sujets et construit ses propres modalités de réponse. Cette liberté fait du diplôme un espace-temps privilégié pour interroger le monde contemporain et imaginer comment le design peut contribuer à le transformer.

Le diplôme de Création Industrielle se présente comme une chaîne de démontage-remontage : les projets y décomposent les usages, les matériaux, les contextes, pour en proposer des lectures et des formes nouvelles.
Le diplôme en Design Textile, quant à lui, donne lieu à une réalisation concrète, alliant recherche de matière, couleur, structure et intention de produit. Il démontre la maîtrise des techniques textiles mises au service d’un projet créatif et innovant.

Le programme

Certaines soutenances ont lieu en direct sur notre page Youtube. Abonnez-vous pour ne rien manquer : YouTube

mardi 16 juin

09h30 - Charline DAVID - Création Industrielle
Mémoire : Le collier, la laisse et la niche
Sous la direction de Gabrielle Smith
Projet : Les lucioles
Sous la direction de Hugues Couverchel

vendredi 19 juin

14h30 - Nathan ROUSSET - Création Industrielle
Mémoire : Un couteau dans la poche
Usages, représentations et transformations d’un outil particulier
Sous la direction de Aurélien Fouillet
Projet : Contours souples
Penser les objets par le textile posé
Sous la direction de Guillaume Bloget

Lundi 22 juin

9h30 - Malo ESPERCIEUX-BRIMAUD - Création Industrielle
Mémoire : Monstrations
Sous l’ombre des œuvres : fonds, cadres, stèles, espaces
Sous la direction de Mathieu Buard
Projet : Seconde Peau
Latex : Vers de nouvelles matérialités domestiques
Sous la direction de Sylvain Rieu-Piquet

Vendredi 26 juin

9h30 - Nino GIBERT - Création Industrielle
Mémoire : SUPERNATURAL
Le sens de l’expérience
Sous la direction de Noë Brand
Projet : Entre-ouverts
Recherche scénographique autour de l’ouverture
Sous la direction de Constant Clesse

14h30 - Constantin ROULEAU - Création Industrielle
Mémoire : Où il y a du jeu
Une observation des chantiers ruraux et de ce et ceux qui les animent
Sous la direction de Elvire Bornand
Projet : Lot Commun
Mobilier provisoire de chantier
Sous la direction de Pablo Bras

Lundi 29 juin

9h30 - Adèle ZAVARO - Design Textile
Mémoire : Soirée Pyjama
Pourquoi est ce que j’ai peur des fantômes alors que je ne crois pas aux fantômes
Sous la direction de Laure Fernandez
Projet : Soirée Pyjama
Comment le textile peut-il accompagner différentes phases d’un
sommeil fragmenté ?
Sous la direction de Camille Le Houezec & Jocelyn Villemont

Mardi 30 juin

14h30 - Emma LUTZ - Création Industrielle
Mémoire : Le gardien et le passeur
Comment des fictions deviennent les marqueurs d’un territoire
Sous la direction de Maïlys Audouze
Projet : À jour
Nouvelles géométries pour la brique de verre
Sous la direction de Laurent Massaloux

Mercredi 1^er juillet

9h30 - Eliott PANANCEAU - Création Industrielle
Mémoire : Fabriquer des trous noirs
Design et vulgarisation scientifique
Sous la direction de Lisa Dehove
Projet : Il va faire trou noir
Design d’une médiation d’astrophysique à l’école
Sous la direction de Jean-Christophe Dumont

14h30 - Audrey SOLANS - Création Industrielle
Mémoire : Trou de mémoire
Sur les traces de l’oubli
Sous la direction de Lisa Dehove
Projet : Oublier les regards
Dans l’intimité de la salle de bain des malades Alzheimer
Sous la direction de Roxane Philippon

Jeudi 2 juillet

9h30 - Caroline ROUBAUD - Création Industrielle
Mémoire : Verdure
Arpentage autour des plantes sauvages comestibles, de la cueillette à l’assiette
Sous la direction de Noé Guiraud
Projet : Ce que l’on sème
Un pique-nique comme temps de médiation sur les semences paysannes et la biodiversité cultivée
Sous la direction de Roxane Philippon

14h30 - Anaïs ARNAL - Création Industrielle
Mémoire : Bulles
Enveloppes sensibles : de l’intimité au repas partagé
Sous la direction de Marion Voillot
Projet : Aller & Retour
Service de vaisselle réutilisable destinée à la voiture-restaurant des nouveaux TGV SNCF
Sous la direction de Baptiste Meyniel

Vendredi 3 juillet

14h30 - Joséphine BENSAADA - Création Industrielle
Mémoire : Plus vraies que nature
Une étude des plantes artificielles
Sous la direction de Sandra Delacourt
Projet : Bain de brume
Se laver quand l’eau vient à manquer
Sous la direction de Baptiste Meyniel

Lundi 6 juillet

9h30 - Chloé MARTIN - Création Industrielle
Mémoire : Face à face
Lectures sensibles de la couleur méditerranéenne
Sous la direction de Mathilde Christmann
Projet : D’aquì * signifie “d’ici” en Provençal
Composition de surfaces architecturales par la couleur et les matières locales
Sous la direction de Fanny Serouart

14h30 - Baptiste MARX - Création Industrielle
Mémoire : No Laptops On Weekends
Critique pseudo-objective mais constructive de Coffee Shop
Sous la direction de Aurélien Fouillet
Projet : Jolie recette, petite cuisine
Système évolutif pour espaces exigus
Sous la direction de Arnaud Pfeffer

Mercredi 8 juillet

9h30 - Louise GODIN - Design Textile
Mémoire : Sur la piste invisible
Fragments d’un itinéraire olfactif
Sous la direction de Anna Millers
Projet : Avant la forme
Vers une grammaire sensible de co-conception textile
Sous la direction de Axelle Gisserot

14h30 - Marius DAMOLINI - Création Industrielle
Mémoire : Que vois-tu, quand je dis…….?
L’image mentale, son partage et sa traduction, un outil à conscientiser dans le travail collectif en milieu créatif
Sous la direction de Laure Fernandez
Projet : Musique Affection
Dispositif de conception de merchandising et d’objets d’affects musicaux destiné aux artistes émergent·es
Sous la direction de Juliette Gelli

Jeudi 9 juillet

9h30 - Justine TRIPARD - Création Industrielle
Mémoire : Bons baisers des fontaines
Sous la direction de Tony Côme
Projet : Objets de saison
Aménagements domestiques d’été
Sous la direction de Hugo Poirier

14h30 - Lucile CHENAIS - Création Industrielle
Mémoire : Sarcelles - Nara
Récits d’héritages culturels, d’une mémoire familiale à un patrimoine national
Sous la direction de Catherine Clarisse
Projet : Hostoa
Objets pour le thé basque en laque végétale, mise en dialogue
de matières et savoir-faire sur le territoire
Sous la direction de Elise Hauville

Vendredi 10 juillet

14h30 - Agathe LUPIS-CUVELIER - Création Industrielle
Mémoire : Le club de la jaquette
Étude des circulations du costume sombre, de la norme à la marge, du milieu du XIXe siècle au début du XXe siècle
Sous la direction de Gabrielle Smith
Projet : Transillumination
Exploration de surfaces traversées par la lumière et des relations d’activation qu’elles produisent
Sous la direction de Clara Rivière

Découvrir les projets de diplôme en Création Industrielle & en Design Textile

Voir les projets diplômés

DIPLORAMA présente une année de diplômes en création industrielle et en design textile en associant les projets à la parole de leurs créateurs et créatrices. L’objectif est simple : montrer ce qui est produit, mais aussi comment et pourquoi.

À travers une diversité de sujets, de terrains et de méthodes, l’exposition donne accès aux approches d’une génération de designers émergent·es. Elle met en évidence un design qui dépasse la seule production d’objets pour s’inscrire dans des enjeux sociaux, techniques et culturels.

Un site dédié prolonge cette exploration en ligne et permet d’accéder aux projets de diplôme https://diplorama.ensci.com/explorateur

Une 11^e édition placée sous le signe de la rencontre

Cette année, DIPLORAMA évolue. L’exposition devient une plateforme d’échanges. Accueilli à AVRIL, l’événement s’ouvre à de nouveaux dialogues, en lien avec le programme de recherche Industries culturelles et créatives (PEPR ICCARE-LAB).

ICCARE-LAB développe un réseau national visant à rapprocher recherche scientifique et acteurs culturels et créatifs. Son rôle est de faire émerger des problématiques communes, structurer les échanges et favoriser des approches plus systémiques des industries culturelles et créatives.

Dans ce cadre, plusieurs temps forts sont proposés sur inscription :

• Forum Design Pro (23 avril, 14h–18h) : rencontres avec les entreprises
• Dialogues (24 avril, à partir de 18h) : panorama de méthodologies de recherche dans les projets de diplômes (par la forme, par le procédé, par le matériaux, par le protocole, par l'enquête de terrain, etc.)
• Mémolabo (27 avril, à partir de 18h) : panorama des méthodologies de recherche dans les mémoires de l'ENSCI

Informations pratiques

Exposition du 23 au 30 avril 2026 - entrée libre
Du lundi au vendredi : 10h à 18h
Le samedi de 9h à 12h
Le Dimanche, accès sur demande

AVRIL
9 passage du Cheval Blanc, 75011 Paris (M° Bastille)

Le projet prend la forme d’une médaille en bronze, ronde et légèrement concave. Sa surface est gravée de reliefs inspirés des guillochis.

L’émail, translucide et monochrome, est versé directement sur le métal. À la cuisson, il devient fluide, s’accroche aux creux, glisse sur les bosses. Le motif n’est plus dessiné à l’avance : il émerge des variations d’épaisseur, de transparence et de profondeur. Le résultat évoque une surface mouvante, presque liquide. Au revers, les mots « immerger » et « émerger » prolongent cette logique. 

Lucile réalisera sa médaille en série limitée avec les artisans de la Monnaie de Paris, en combinant frappe, fonte et émail grand feu.

Un parcours de designer ancré dans les savoir-faire artisanaux

Formée à l’ENSCI-Les Ateliers, Lucile Brugière développe depuis 2020 une pratique de design centrée sur les matériaux et les procédés de fabrication.

Après des expériences au studio Pauline Deltour et au DesignLab d’EDF, elle fonde son propre studio. Elle y explore objets du quotidien, accessoires et éléments d’architecture.

Sa démarche s’appuie sur l’apprentissage de savoir-faire artisanaux : vitrail, taille de pierre, maroquinerie, tissage de perles. En travaillant aux côtés d’artisans, elle intègre les contraintes techniques à son processus de création.

Une reconnaissance exigeante dans un contexte compétitif

Créé en 2020, le Prix de la Monnaie de Paris invite chaque année un designer à reconsidérer la médaille. Doté de 10 000 euros, il associe soutien à la production et collaboration étroite avec les ateliers de l’institution.

« Lucile Brugière a su nous convaincre en imaginant une médaille dont la réalisation conjuguait avec justesse plusieurs savoir-faire […] Son travail nous a transportés sur une plage où le jeu subtil des couleurs, des transparences et des profondeurs nous a émerveillés. » Joaquin Jimenez, président du jury

Parmi les membres du jury figuraient notamment la designer Constance Guisset, l’autrice Catherine Meurisse et le chef Guy Savoy.

En 2023, Pierre Charrié également diplômé de l’ENSCI-Les Ateliers, avait été récompensé.

Jeanne Veysset-Zamarreno, suit un double diplôme avec l'École nationale supérieure d’architecture de Paris-Belleville et l’ENSCI-Les Ateliers en Création Industrielle. Ariane Toussaint suit le cursus général de l'ENSCI-Les Ateliers en Création Industrielle.

"Battre le pavé tant qu'il est temps", leur projet propose une lecture chronologique du parvis de Notre-Dame, du Moyen Âge jusqu'au chantier en cours et à sa projection future. La fresque s'organise sur trois niveaux superposés : en arrière-plan, le futur parvis tel qu'il sera aménagé ; au second plan, des vues axonométriques qui rendent lisibles les transformations spatiales successives ; au premier plan, des illustrations des usagères et usagers et des acteurs des chantiers d'hier et de demain.

Le projet croise les outils propres à leurs deux formations, design et architecture, pour mettre en récit l'évolution d'un lieu à la fois monument historique, espace religieux et place publique. Le motif des dalles striées du nouveau parvis structure visuellement l'ensemble et fait office de fil conducteur graphique. Les couleurs, directement tirées des peintures murales intérieures de la cathédrale, assurent la cohérence chromatique de la fresque.

Un concours de la ville de Paris avec C.A.U.E ouvert aux étudiant·es

Le C.A.U.E de Paris est une association créée par la loi sur l'architecture de 1977. Sa mission est de promouvoir la qualité architecturale, urbaine et environnementale et sensibiliser le public à ces enjeux. En partenariat avec la Ville de Paris, il a organisé ce concours étudiant.

Une centaine d'étudiant·es issu·es de disciplines variées ont concouru en équipes pluridisciplinaires pour proposer des visuels destinés à couvrir les palissades la progression du réaménagement des abords de la cathédrale. Ces supports ont une double vocation : médiation auprès des 29 000 visiteurs qui fréquentent chaque jour les abords de la cathédrale, et création artistique à part entière. Un jury présidé par Patrick Bloche, premier adjoint à la maire de Paris, a retenu huit propositions. Leurs œuvres seront déployées progressivement entre 2026 et 2028.

Accompagné·e par un·e directeur·rice de mémoire et un·e directeur·rice de projet, chaque élève choisit ses sujets et construit ses propres modalités de réponse. Cette liberté fait du diplôme un espace-temps privilégié pour interroger le monde contemporain et imaginer comment le design peut contribuer à le transformer.

Le diplôme de Création Industrielle se présente comme une chaîne de démontage-remontage : les projets y décomposent les usages, les matériaux, les contextes, pour en proposer des lectures et des formes nouvelles.
Le diplôme en Design Textile, quant à lui, donne lieu à une réalisation concrète, alliant recherche de matière, couleur, structure et intention de produit. Il démontre la maîtrise des techniques textiles mises au service d’un projet créatif et innovant.

Le programme

Certaines soutenances ont lieu en direct sur notre page Youtube. Abonnez-vous pour ne rien manquer : YouTube

vendredi 20 mars

14h30 - Clément DHUY - Design Textile
Mémoire : Nids de Taipei 1969 • 2024
Exploration sensible des lieux-refuge hérités de la minorité
homosexuelle de Taïwan
Sous la direction de Ariane Wilson
Projet : L’Étoffe des Événements
Actualiser le kiosque à musique à l’heure de la diversité événementielle
Sous la direction de Hugo L’Ahelec

lundi 23 mars

09h30 - Lauren HALE - Création Industrielle
Mémoire : Les mémoires du sable
Sur les traces d’un territoire en mouvement
Sous la direction de Marion Nielsen
Projet : La Voie du Gouf
Voyage sonore dans les abysses d’un canyon sous-marin landais
Sous la direction d’Inès Khoudja

mardi 24 mars

9h30 - César LARDON - Création Industrielle
Mémoire : Le problème produit
Conception durable, dynamiques de consommation et pratiques de réparation des objets
Sous la direction de Camille Bosqué
Projet : Le fil conducteur
Programme de réaménagement muséal au Site Le Corbusier
Sous la direction de Guillaume Bloget

jeudi 26 mars

14h30 - Arthur CHAUWIN-BONIFACE - Création Industrielle
Mémoire : Détourner l’outil
Étude de pratiques de détournement de l’outil
Sous la direction de Tony Côme
Projet : Construire sous tension
Mobilier ultra-léger déployable sous tension
Sous la direction de François Lafortune

vendredi 27 mars

09h30 - Calen BOLE - Création Industrielle
Mémoire : Le design de l’au-delà
Éthique et esthétique de l’immortalité numérique
Sous la direction de Fanny Maurel
Projet : SOULS
Sous la direction de François Brument

14h30 - Paul-Alexandre LANGELLIER - Création Industrielle
Mémoire : Alpha Luxury
De la génération Z aux intelligences artificielles, une étude d’anticipation sur le luxe à venir
Sous la direction de Gabrielle Hamilton Smith
Projet : Telesis Laboratory — 44.8767 N, 5.8039 E
Sous la direction de Juliette Damoisel

lundi 30 mars

09h30 - Fanny TRAMEAU - Création Industrielle
Mémoire : O.V.N.I : Objets à Volants Non Identifiés
De l’imaginaire à la ville
Sous la direction de Noë Brand
Projet : ARKO
Véhicule d’aide à la mobilité
Sous la direction de Pierre Garner

14h30 - Enguerran STEPHANT-DOTTO - Création Industrielle
Mémoire : Soleils fossiles
Sous la direction de Clément Rosenberg
Projet : Solstice
La couleur et l’altération comme médiums de variation dans la série
Sous la direction de Pierre Klein et Olivier Sévère

mardi 31 mars

9h30 - Lauriane DA ROCHA - Design Textile
Mémoire : Habit habitant habitant-e
L’espace de nos textiles
Sous la direction de Sarah Bitter
Projet : 18:28 chez l’Habitant-e
Sous la direction de Louise Morin

mercredi 1^er avril

14h30 - Aurélie KLAF - Création Industrielle
Mémoire : Sous Couverture
Observer les façades pour comprendre la ville
Sous la direction d’Océane Ragoucy
Projet : Seuils Poreux
Dispositifs de rafraîchissement pour les espaces minéralisés
Sous la direction de Johanna Lapray

jeudi 2 avril

09h30 - Julie PIRONIN - Création Industrielle
Mémoire : Alimenta
Une exploration de l’innovation, du design et du temps à travers nos pratiques alimentaires
Sous la direction de Marion Voillot
Projet : Di(f)lemme culinaire
Décider, motiver, savourer : écosystème pour une cuisine en solo au quotidien
Sous la direction de Clara Bitton

mardi 7 avril

09h30 - Éléonore WATTECAMPS - Design Textile
Mémoire : Par monts et par vents
Par monts et par vents
Sous la direction de Marcelline Delbecq
Projet : Second souffle
Sous la direction de Benjamin Graindorge

mercredi 8 avril

10h00 - Jeanne LALLEMAND - Création Industrielle
Mémoire : Terrain d’échange
Vers une pratique collective de l’innovation responsable
Sous la direction d’Apolline Le Gall
Projet : En confluence
Outils de projection collective vers des futurs communs
Sous la direction d’Inès Khoudja

Découvrir les projets de diplôme en Création Industrielle & en Design Textile

Voir les projets diplômés

Chaque épisode donne la parole à un·e ancien·ne de l’école. Pendant une trentaine de minutes, dans son studio, son agence ou son atelier, il ou elle revient sur :

• son passage à l’ENSCI,

• son entrée dans le monde professionnel,

• les choix structurants de son parcours,

• sa vision du design aujourd’hui,

et partage ses conseils pour les élèves d'aujourd'hui.

Pensé comme un témoignage guidé, ÉTABLI s’éloigne du format classique question / réponse. L’habillage sonore, conçu avec des élèves et intervenant·es, prolonge l’attention portée au récit et à l’écoute.

Documenter l’insertion professionnelle

Imaginé en 2024, ÉTABLI est le fruit d’une démarche portée par Camille Chambon, responsable de l’insertion professionnelle et coordinatrice pédagogique à l’ENSCI-Les Ateliers. De la production à la conception éditoriale, Camille interviewe les diplômé·es et met en lumière leurs parcours, leurs choix et les formes variées d’insertion professionnelle qu'ils ou elles ont suivies.

Ce podcast vient en prolongement de l’attention que l’École porte au son, à l’écoute et à la narration comme outils de conception, tout en offrant un espace où l’expérience professionnelle des diplômé·es peut se raconter librement et concrètement.

Les trois premiers épisodes déjà disponibles

Les trois premiers épisodes sont disponibles dès à présent.

Épisode #1 Jacques Averna, s’amuser sans s’ennuyer
Épisode #2 Axel Morales, designer en terrain instable
Épisode #3 Benjamin Graindorge, apprendre, désapprendre, recommencer

De nouveaux épisodes à retrouver toutes les deux semaines et à écouter sur votre plateforme préférée et sur le site de l’ENSCI

Encadrés par les designers Raphaëlle Ankaoua et Alexandre Echasseriau, les élèves ont exploré l'éthique du numérique. Ils ont bénéficié de l'accompagnement scientifique de Nathalie Guimbretière et Adélaïde Vinay. Leur méthode : le design fiction et le prototypage itératif.

L’enjeu était de développer le regard critique des enfants face aux manipulations numériques. Les dispositifs conçus dans ce cadre ont pour objectif de rendre visibles des mécanismes invisibles, mais déterminants : algorithmes, collecte de données, économie de l’attention.

Les travaux se sont articulés autour de trois axes majeurs :

• la convergence entre jeux vidéo et paris en ligne,

• la captologie des réseaux sociaux,

• les intelligences artificielles génératives.

Tous les prototypes, qu'ils soient physiques, numériques ou hybrides, seront intégrés à la nouvelle édition du programme éducatif Born Social.

Six projets interactifs pour comprendre les mécanismes d’influence

DÉGENRE TON FEED
Anna Lehnisch et Ombeline Tréguer
Une séance de 45 minutes pour CM1/CM2 sur les stéréotypes de genre. Les enfants découvrent comment les algorithmes renforcent ces représentations.

MONSTER AI
Louise G. Boyce et Federico Natonek
Les enfants dessinent puis alimentent un monstre virtuel avec leurs créations. Ils observent comment l'IA apprend à partir de leurs données. Le projet révèle les limites et biais de l'intelligence artificielle.

LA MACHINE DE L’ATTENTION
Noé Barthélémy et Laetitia Belleau
Un dispositif ludique fait expérimenter la valeur de leur concentration aux enfants. Ils comprennent que leur attention est une ressource limitée et précieuse.

LE SCROLL À SENSATION
Maxence Stachera et Théodore Nayrolles
Un jeu tactile qui mobilise plusieurs sens : toucher, ouïe, odorat. Il encourage à explorer le monde autrement qu'avec les écrans.

LE PRIX DU LIKE
Ariane Eljam et Marianne Guenin
Un espace immersif révèle le fonctionnement du « like ». Ce geste apparemment gratuit capte l'attention et devient un outil économique pour les plateformes.

CHILL ZONE
Mathis Pelisson et Lucie Vavrova
Un parcours interactif invite à passer de l’observation à l’exploration active. Il questionne le rapport aux contenus générés par IA.

Les élèves ayant participé à l’atelier : Noé Barthélémy, Laetitia Belleau, Louise Boyce, Navya Nova Chandalia, Federico Natonek, Théodore Nayrolles, Mathis Pelisson, Sierra Richey, Léane Colotte, Ariane Eljam, Marianne Guenin, Anna Lehnisch, Maxence Stachera, Ombeline Tréguer et Lucie Vavrova.

L’Atelier de Projet : un format pédagogique ancré dans le réel

À l’ENSCI, l’Atelier de Projet représente la moitié du semestre. L’autre moitié est consacrée aux enseignements théoriques et méthodologiques. Ce format place les élèves en situation pré-professionnelle autour d’une problématique concrète. Les partenariats avec des institutions ou des entreprises sont fréquents.

Encadrés par des designers en activité, ils et elles apprennent à structurer une démarche autonome. Ils et elles testent et prototypent leurs proposition. Ils et elles mobilient les ressources de l'école et favorisent l'apprentissage par les pairs.

Avec Déjouer l’influence, les élèves démontrent que le design peut être un outil pédagogique puissant pour décrypter les enjeux contemporains du numérique. Il arme les plus jeunes face aux stratégies d’influence.

Informations pratiques

Exposition : Du 8 février au 7 mars 2026
Lieu : Le Cube Garges, pôle d'innovation culturelle de Garges-lès-Gonesse et de Roissy Pays de France
Soutien : Ministère de la Culture, DRAC Île-de-France et Région Île-de-France

Les vendredi 30 et samedi 31 janvier 2026, l’ENSCI–Les Ateliers accueille futur·es étudiant·es, partenaires académiques et industriels, parents, voisin·es, curieux·ses et personnes souhaitant découvrir le design, qu’elles en soient familières ou non.
Ces deux journées offrent une immersion dans la vie de l’école et dans la diversité des pratiques qui la traversent.

Élèves, enseignant·es, équipes pédagogiques, chercheur·euses et designers seront présent·es pour échanger avec les visiteur·ses, présenter les projets en cours et partager les méthodes de travail qui structurent l’enseignement et la recherche à l’ENSCI.

Pourquoi « La fabrique du sens » ?

La fabrique du sens incarne l’approche de l’ENSCI : un lieu où le design se construit par le faire autant que par la réflexion. Le geste, la matière, l’expérimentation et l’analyse critique sont indissociables. Les projets développés par les élèves s’ancrent dans des contextes réels, scientifiques, territoriaux, industriels ou sociaux, et interrogent la manière dont le design peut contribuer à transformer nos manières de vivre, de produire et de coopérer.

« Le design pour créer un futur commun » affirme cette ambition collective. Il souligne une pratique du design engagée, attentive aux enjeux sociétaux, environnementaux et technologiques, et pensée comme un outil de dialogue entre disciplines, acteurs et publics.

Projets, expositions et parcours de visite

Les Journées Portes Ouvertes sont l’occasion de découvrir des expositions de projet d'élèves qui explorent des problématiques contemporaines variées, parmi lesquelles :

• le design du vivant et notre relation aux insectes, entre science, agroécologie et médiation, en lien avec Sorbonne Université et le Muséum national d’Histoire naturelle ;

• la conception de cuisines inclusives et adaptées aux enfants, ainsi que de cuisines modulaires durables et sobres en matériaux, en partenariat avec Schmidt ;

• une réflexion prospective sur l’aménagement et les services hôteliers avec EquipHotel ;

• l’éco-conception d’une filière textile responsable avec Biagioli Modesto ;

• des expérimentations textiles entre héritage et futur autour du galon ;

• l’éthique du numérique et les mécanismes de l’influence, en partenariat avec Le Cube Garges.

Les visiteur·ses pourront circuler librement dans l’ensemble du bâtiment et découvrir notamment les ateliers du Design Textile.

Présentations, formations et recherche

Tout au long des deux journées, des temps de présentation et d’échange permettront de mieux comprendre :

• les approches pédagogique et les méthodes d’enseignement de l’ENSCI ;

• les formations initiales en Création Industrielle et Design Textile ;

• les parcours de formation tout au long de la vie, avec les mastères spécialisés® : Innovation by Design, Nature Inspired Design et Création ; Technologie Contemporaine ;

• les travaux menés par le Centre de Recherche en Design (CRD)

Découvrez le programme des conférences

Les personnes intéressées par une candidature pourront échanger directement avec les équipes pédagogiques. Vous pouvez, dès à présent, prendre connaissance des modalités du processus d'admission dans guide du candidat·e.

Nocturne exceptionnelle

Le vendredi 30 janvier, l’ENSCI–Les Ateliers proposera une ouverture nocturne exceptionnelle de 19h à 22h. Cette visite en soirée permettra de découvrir l’école dans une atmosphère différente, avec un accès aux espaces du rez-de-chaussée et à la cour. Accès limité, sur inscription uniquement, réservé aux premier·es inscrit·es.

Retrouvez le programme sur notre mini-site des JPO

Horaires d’ouverture :

• Vendredi 30 janvier 2026 : 10h - 22h (accès sur inscription uniquement de 19h à 22h).
• Samedi 31 janvier 2026 : 10h - 18h

48 rue Saint-Sabin
75011 Paris